还没上映就被打了4.7分，它冤吗？

春思

让中国观众苦等大半年的真人版《花木兰》，
终于要来了。



一周前，《花木兰》登陆海外流媒体，
目前烂番茄新鲜度76%，
跻身史上迪士尼真人改编电影口碑前三。


烂番茄新鲜度：76%

豆瓣评分：4.7
然而豆瓣上《花木兰》的评分持续下滑，
社交媒体上各种吐槽层出不穷，
中国网友看完电影后最多的评价就是：
期望越大，失望越大。
《花木兰》到底怎么了？
老外拍“中国风”又翻车了吗？
撰文   鲁雨涵




说来有点心酸，《花木兰》是目前史上制作成本最高的女性导演电影，估算成本高达2亿美金（约合人民币14亿），几乎和炸了一架飞机的《信条》一样贵。

在这种题材和制作规模的影片中，这是唯一一部完全由女性主导的电影，导演、主演、三位主编剧、摄影指导、服装指导等多位核心主创都是女性。

和现在的一片骂声不同，迪士尼刚刚官宣由刘亦菲来出演花木兰时，几乎收获了中国观众清一色的肯定。有人在官宣微博下回复说：“可以说这是唯一一个评论一片大好、而我相信不是控评的消息。”



除了刘亦菲之外，这部片子里大咖云集，都是中国观众的熟面孔：李连杰演皇帝，巩俐演大反派女巫，甄子丹演指挥官、片中刘亦菲的师父。
为了追求真实，《花木兰》没有选择主流的绿幕加特效，而是走了最“笨”的一条路：实景拍摄——让浩浩荡荡的摄制组，上千名群演，还有所有的马匹，在沙漠、树林、城楼等真实场景中，实打实地拍摄战斗戏。




刘亦菲在开拍前进行了三个月的体能训练
《花木兰》的艺术指导格兰特·梅杰，是电影《龙之谷》《金刚》和《指环王》三部曲的艺术指导，曾获得奥斯卡最佳艺术指导奖。为了这部片子，他不遗余力地研究了中国历朝历代的设计特点，并特别参考了公元618年至公元907年的唐代元素。

比如反派布利可汗的军营，就是格兰特根据公元700年一处真实的营地进行改造的。格兰特在军营墙上设计了狼图腾，代表布利可汗是狼族部落的领袖，狼图腾也出现在了他军队的战旗上。



都城

军营，从公元700年一处真实的营地改造而成
电影的服装设计佩纳·戴格勒和造型设计丹尼斯·金都是第一次参与中国元素的电影制作。

为了尽可能贴近中国古代服装，戴格勒专门来中国进行调研，和专家交流、去博物馆、借鉴参考书，造型设计师丹尼斯·金则通过当时的绘画、织锦和雕塑作品，仔细研究了中国历朝历代的造型。



被吐槽五颜六色的古装造型
可惜的是，如此大费周章的设计，并不对国内观众的胃口：格兰特引以为豪的布景，被批评为是对史实元素的胡乱混搭。戴格勒最喜欢的服装，被批评颜色太俗了。丹尼斯费尽心机设计的妆容，被批评太土了。就连一开始众望所归的女主演刘亦菲，也只剩下“美貌”这一个可夸之处。

影评人周黎明指出了这种期待错位背后的原因。

以那张被群嘲的定档海报为例，周黎明指出，这是一种营销策略。“大家一看海报，有好多大明星我认识，我就去看电影了，这是行之有效、简单粗暴的一件事情。”

《花木兰》故事最大的受众并不是一线城市的影迷、文青，而是三、四线城市里一年只看几部大片的人。“一部影片如果卖到10亿、20亿以上，主要不是靠文青，不是靠一线城市，而是靠广大的观众。”



巩俐饰演仙娘

甄子丹饰演董将军

李连杰饰演皇帝
周黎明进一步解释说，《花木兰》是想做一个中国故事的国际讲述。“如果你希望看到一个中国故事的中国讲述，那本身它的定位就已经对你不符合了。”



到底是迪士尼公主，还是中国的公主？

从动画版到真人版的改编，迪士尼的拿手好戏就是“尽量忠实于原版”。《灰姑娘》《狮子王》都是如此，从现有的预告片、剧照等物料来看，《花木兰》真人版也以复刻动画版为己任。

问题就出在这儿了。

比如被中国网友疯狂吐槽的妆容，其实就是来自于动画原版。



动画片的妆容造型移植到真人脸上之后格外违和
人物的服装配色，也是来源于原本的动画设计。
木兰见媒婆时穿的那套裙子，主创团队在原有的大面积色块的基础上，添加了一些装饰性的花纹。事实上，这也是服装设计戴格勒最喜欢的一套造型——淡紫色的丝绸裙上点缀着明丽的粉色，腰带上绣着凤凰的图案，象征女性的力量。内衬上缝制着一朵木兰花。



然而，中国观众已经领略了《延禧攻略》的莫兰迪配色风，又对《长安十二时辰》《清平乐》里的服化道品头论足、津津乐道之后，对这样的审美和设计不买账是可以想见的。

最根本的错位还是在于人们对这部影片类型的期待。

动画版《花木兰》，中国观众可以心平气和地接受，因为这是一部“动画片”。但是到了真人版，又是一个在中国如此家喻户晓的大IP、历史传奇题材，人们会不自觉地把细节是否“符合史实”作为一个标准去衡量。




事实上，前期围绕真人版《花木兰》批评最多的，就是“不尊重历史”。

比如《木兰诗》创作于北魏时期，花木兰应该来自于北方或中原地带，电影却安排她住进了福建土楼中。

木兰在祠堂拜别祖先的时候，祠堂里挂满了大红灯笼。

木兰从军之后，军营入口立着两尊门神。皇帝的宫殿门口，则竖立着一排石狮子……



福建土楼

“大红灯笼高高挂”的祠堂
其实，在真人版中，因为离题太远，迪士尼已经删掉了魔法小龙的角色。但是，魔法元素还是被保留下来了，因为“没有奇迹和魔法，怎么还能算迪士尼电影？”

但是在中国观众看来，有魔法的真人花木兰，怎么还能算“花木兰”？

回头仔细看动画片《花木兰》，我们会意识到，“不中不西”的特点早已有之。动画片里，女子要经过淑女考试媒婆才愿意做媒，男人说话没有女人插嘴的份，歌词中唱着“嫁个好人让我的家族得到荣耀”，木兰最后邀请李将军“你愿意留下来吃晚饭吗？”——完全是西方约会文化的表达方式。



背后的对联 上联：愿天下有情人终成眷属
下联：愿世间眷属全是有情人
动画片推出是1998年，花木兰成为了踏进迪士尼公主谱系的第一位中国的公主。她说的是英语，有一只幸运的蛐蛐，一条会吐火的魔法小龙，最后还和自己的将军谈起了恋爱。

看动画片，我们清楚，说到底，花木兰还是迪士尼的公主。动画片《花木兰》表面上看还是在讲中国人熟悉的家国天下的故事，骨子里其实已经变成了一个充满西方个人英雄主义的女性成长故事。

到真人版，这一点被更加放大了。也就是说，其实离中国传统更远了。然而，因为真人出演的因素，我们期待它能离中国传统更近一步。

这其中的错位，可能比较像迪士尼去年推出的真人版《阿拉丁》。西方说主人公阿拉丁是阿拉伯人，阿拉伯人则满头问号：他们觉得这根本就不是真实的阿拉伯人。



动画版《花木兰》 1998
对此，有网友认为，大家应该修正自己的观影期待：“千万不要抱着美国人能拍好中国历史的期望，还有服化道能一直符合中国人审美的期望，就当做中国风架空神话故事就好。”

其实，真人版《花木兰》在立意上已经做出了创新。无论是动画版还是《木兰诗》，落脚点还是在传统的价值观上，然而，真人版电影则更加直接地抛出了“女性身份觉醒”的话题，这显然更符合当下现代社会的价值取向。

为了规避“METOO”风潮，动画片里花木兰男朋友的角色在真人版里也被删掉了：因为他同时也是花木兰的领导。20年后再看这段恋爱戏，不免觉得有职场PUA的嫌疑。



花木兰和李翔
这也是为什么，在国外普通观众看来，真人版《花木兰》至少是一部合格的大片。

《花木兰》上映后，在国外的社交网络上，木兰的妆容引得网友竞相模仿，还有小孩画上了被国内观众吐槽的大浓妆，穿着木兰的衣服，摆出了海报上的经典姿势。

一位西方观众评价说，大部分好莱坞大片的基础是骑士文化、北欧神话等西方世界观，而《花木兰》则是建立在东方世界观之上的。

“（这部电影）让我们能接触到其他文化的千年神话和故事，真的很酷。在这一点上，为迪士尼点赞。”
你觉得拿了低分的《花木兰》冤吗？

西楚大地1

宿迁阳光